《1921》著力點不在於用影像畫面陳述一個歷史故事
“慶祝建黨一百周年重點影片”《1921》已於7月1日正式上映。怎么展示中國共產黨1921年在上海誕生的前史體裁，對很多演職人員而言是一個巨大檢測。此前，有不少影視劇已有成功的展示，輪到《1921》展示這一體裁，會有什麼體現呢？
電影開場的視覺感受是紛繁而絢麗的，類似於100年前的外地人初到大上海。好奇心驅使觀眾順著劇情，一路追下去。
每一個重要的前史節點都被不折不扣地加以體現，如李大釗與陳獨秀協商建黨大事、共產國際代表如期而至，各地代表會聚上海、嘉興南湖等等。電影踩著這些前史的節點，不斷融合各色前史人物上台。這樣的交叉，可能讓一些習慣於電視連續劇敘事手法的觀眾感到某種不習慣。但如果想一想早在半個世紀之前，德國劇作家布萊希特就已經要求觀眾要有一種批評的審視，而不要全身心腸迷醉於劇情之中。他盡力推行的“間離作用”，在演藝中不斷將觀眾從扮演的迷局中拉出來。這樣的體現手法遵循到電影藝術中，以不同演員的上台來暫時按下前史敘述的線性慣性，也是一種新的探究測驗。
電影《1921》的顏色、場景、人物和扮演，有一種逾越時空的跳躍和自由流動。百年前的上海街景，從碼頭到洋樓，從酒吧到弄堂石庫門，不像老上海的懷舊著作那么朦朧瀟灑，而是清晰、準確、乾淨而堅決。上海大世界多次實景出現，流光溢彩，盡現夜上海風姿。這種逼真性造成的視覺衝擊，是電影《1921》的一個亮點，關於很多熟悉和不熟悉上海的觀眾，都會被這種場景喚醒。
影片最終的十多分鐘，電閃雷鳴，龐大的戰爭場面和萬炮齊鳴的動靜，構成激烈震懾的視聽作用。導演採用了音樂性的復調處理辦法，一方面是龐大的歌唱性主題烘托，充滿了英豪氣和史詩性，另一方面是楊開慧在電影裡清新純淨形象的浮現——出現兒女情懷、芳華情愫的抒發詠嘆。楊開慧為革新犧牲時，影片表達了她關於生命的留戀，對親人的掛念，展示了濃濃的人情味。
電影《1921》著力點不在於用影像畫面陳述一個前史故事，而在於以一種主觀抒發的方式，向一百年前那群慷慨激昂的青年男女們致以芳華的敬意，向上海這座城市致以還禮。百年前會聚於上海的這批建黨立業的青年，是不折不扣的年代前浪，是一群敢於衝決污泥濁水，勇於自我犧牲的熱血青年。所以，電影的畫面處理和伴奏都洋溢著明快向上的激昂情調。這種獨具匠心的處理，與現實主義影視著作的常規風格構成對照，在主旋律影視創造上，探究出了新路，展示出了活力。
電影開場的視覺感受是紛繁而絢麗的，類似於100年前的外地人初到大上海。好奇心驅使觀眾順著劇情，一路追下去。
每一個重要的前史節點都被不折不扣地加以體現，如李大釗與陳獨秀協商建黨大事、共產國際代表如期而至，各地代表會聚上海、嘉興南湖等等。電影踩著這些前史的節點，不斷融合各色前史人物上台。這樣的交叉，可能讓一些習慣於電視連續劇敘事手法的觀眾感到某種不習慣。但如果想一想早在半個世紀之前，德國劇作家布萊希特就已經要求觀眾要有一種批評的審視，而不要全身心腸迷醉於劇情之中。他盡力推行的“間離作用”，在演藝中不斷將觀眾從扮演的迷局中拉出來。這樣的體現手法遵循到電影藝術中，以不同演員的上台來暫時按下前史敘述的線性慣性，也是一種新的探究測驗。
電影《1921》的顏色、場景、人物和扮演，有一種逾越時空的跳躍和自由流動。百年前的上海街景，從碼頭到洋樓，從酒吧到弄堂石庫門，不像老上海的懷舊著作那么朦朧瀟灑，而是清晰、準確、乾淨而堅決。上海大世界多次實景出現，流光溢彩，盡現夜上海風姿。這種逼真性造成的視覺衝擊，是電影《1921》的一個亮點，關於很多熟悉和不熟悉上海的觀眾，都會被這種場景喚醒。
影片最終的十多分鐘，電閃雷鳴，龐大的戰爭場面和萬炮齊鳴的動靜，構成激烈震懾的視聽作用。導演採用了音樂性的復調處理辦法，一方面是龐大的歌唱性主題烘托，充滿了英豪氣和史詩性，另一方面是楊開慧在電影裡清新純淨形象的浮現——出現兒女情懷、芳華情愫的抒發詠嘆。楊開慧為革新犧牲時，影片表達了她關於生命的留戀，對親人的掛念，展示了濃濃的人情味。
電影《1921》著力點不在於用影像畫面陳述一個前史故事，而在於以一種主觀抒發的方式，向一百年前那群慷慨激昂的青年男女們致以芳華的敬意，向上海這座城市致以還禮。百年前會聚於上海的這批建黨立業的青年，是不折不扣的年代前浪，是一群敢於衝決污泥濁水，勇於自我犧牲的熱血青年。所以，電影的畫面處理和伴奏都洋溢著明快向上的激昂情調。這種獨具匠心的處理，與現實主義影視著作的常規風格構成對照，在主旋律影視創造上，探究出了新路，展示出了活力。
