《比悲傷更悲傷的故事》悲情黑馬能否拯救三月影市倒春寒？

誰也沒有想到，解救3月影市倒春寒的不是扛起女權旗幟的《驚訝隊長》，而是從一眾中小體量電影中以黑馬之姿殺出的“哭脫妝神片”《比悲傷更悲傷的故事》（以下簡稱《比哀痛》）。受惠於該片的迸發，比較上星期，三月累計票房與去年同期差值由8.10億縮減至6.79億。

豆瓣上有一條高贊評論歸納了這部集齊“絕症、多角戀、車禍、殉情”等韓劇狗血元素的電影首要情節：男主和女主在一同十多年，一同吃一同喝一同睡；男主發現自己要死了，就給女主找了個牙醫老公；女主假裝自己不知道男首要死了，跟男二結了婚；最終女主覺醒，離開了男二，和男一一同服毒自殺——能夠幻想牙醫知道本相的心情：？？？這部電影應該叫《比哀痛更哀痛的牙醫》。

截止發稿前，該片從豆瓣開畫評分5.3分，一路跌落到當時4.8分，從貓眼開畫評分9.0分，一路跌落到8.0分。與口碑兩相分裂的是《比哀痛》過山車式的票房曲線：接連10天取得單日票房冠軍，從上映第二天開始呈幾何倍數上揚，接連三天單日票房過億，在上映第四天到達高峰，隨後一路跌落，在上映次周末略有回彈，總票房落點從13.44億調至10億線以下。當時累計票房已打破8億，5天打敗此前《我的少女年代》3.58億的台灣電影在內地最好成果，晉升2019年內地票房榜第七名。

貓眼專業版顯現，《比哀痛》次周購票用戶畫像中25歲以下女性比例顯著下降，中心用戶群體過快耗費、評分過快下降與口碑分散導致其未能再現同類型影片《上一任3》的奇觀。“哭片救市”“韓影翻拍救體裁荒”跡象初現，非理性情感發泄消費到底還能走多遠？其宣發定價戰略又能帶給從業者什麼樣的啟示呢？

“哭片”是電影商場剛需：情感發泄、精準宣發與低票價

首日排片11.6%，上座率到達18.9%，而當日《驚訝隊長》排片率39.2%，上座率僅為6%。上映第八天，《比哀痛》排片率逆襲至44.9%。細究《比哀痛》的票房、排片率、上座率黑馬逆襲之路，實則存在一定的必然性：該片在整個亞洲甚至海外商場都取得了適當不錯的成果。它不僅是2018年度台灣區域的票房冠軍，在香港區域名列2018年度票房三甲，同時在新加坡、馬來西亞都適當賣座，成為香港區域、新加坡、馬來西亞影史票房第二的台灣電影。

《比哀痛》上星期擴至北美40家影院上映，北美累計票房已打破50萬美元，雖不能與登頂近五年華語電影票房榜冠軍的科幻大片《流浪地球》比擬，但也成為本年票房最高的華語電影之一。本周末《比哀痛》報收2977萬美元，成為全球票房榜第三名。

由此可見，在對“哭片”的偏好上，亞洲區域有著一致文明情感共性，可謂“舉世同此涼熱”。現代社會普遍壓力之下，文娛訴求傾向最原始的情感發泄需求，無非哭與笑兩種，因此誕生了“喜劇片”與“哭片”兩大影市剛需。

文娛碎片化年代，當去影院的典禮感漸弱，“逗笑”被短視頻渠道承包，喜劇片增長乏力，“催淚”則成為了招引女性商場的要害。從《媽媽再愛我一次》到《親愛的》《上一任三》《一條狗的故事》《無名之輩》，“哭片”成為易出黑馬爆款的類型，調動痛哭心情的法寶，或為人與動物之間的情感，或為悲慘遭遇，或為虐戀。

燈塔數據顯現，《比哀痛》女性觀眾占比68.8%，24歲以下觀眾占比62.0%，一線城市觀眾占比14.9%，三四線城市觀眾占比47.3%，與《驚訝隊長》觀眾群體區分度顯著，因此分流較少。顯而易見，這是一次票倉下沉與“小鎮女青年”的勝利。口碑與票房兩極分裂，驗證了“緘默沉靜的螺旋”理論——《比哀痛》的中心客群並不會上豆瓣打分，因此失去了電影點評的話語權，而豆瓣用戶也並不是《比哀痛》的方針群體。

另外，它挑選在3月14日上映，同檔期上映的新片《我的英雄學院：兩位英雄》《陽台上》《過春天》均體量有限，真實有競爭力的《綠皮書》現已上映14天，《驚訝隊長》現已上映7天。當《阿麗塔：戰鬥天使》《驚訝隊長》等男性向影片占領影市已久，為女性向的《比哀痛》留出了一定的迸發空間。

《比哀痛》成為爆款背面，同樣是愛情片在抖音渠道宣發出圈的又一次勝利。新京報新媒體2018年發布的《抖音研究報告》顯現，抖音女性用戶占比65.4%，而在女性用戶中21歲-25歲的用戶又占有了50%，由此可見，抖音用戶與《比哀痛》方針群體有著較高的重合度，前期呈現了與《上一任三》極為相似的票房走勢。

影片上映第二天，抖音熱搜榜上#看比哀痛更哀痛的故事要帶紙巾#名列論題第一，“曬哭”刷屏，林俊傑也參加痛哭行列，A-Lin的《有一種哀痛》繼續洗腦。“互動產生心情、心情製造聲量、聲量驅動論題、論題引導消費。”伯樂行銷創始人張文伯分享的“心情行銷”理論閉環再度得到驗證。

同樣有愛情元素的藝術片《地球最終的夜晚》在抖音上走過了相似的前期發酵進程，但因客群錯位而導致上映後報復性差評、票房斷崖式跌落。在《比哀痛》之後，或將呈現更多“哭片”，也會有更多瞄準下沉商場的愛情片將抖音作為宣發主陣地。

與方針商場消費水平相一致，並推進高觀影人次、上座率的則是《比哀痛》的低票價。數據顯現，3D影片《驚訝隊長》因為有IMAX、杜比廳的高配置，平均票價為36.6元，而2D影片《比哀痛》平均票價為30.2元，低於全國2D影片平均票價。

限韓令之下，韓影翻拍解救“體裁荒”？

豆瓣評分崩至4.8分的《比哀痛》翻拍自2009年的同名韓國電影，原作豆瓣評分為7.7分。跟著韓國電影形成老練工業體系，已成為亞洲優質商業類型片的首要生產者，因此也一再成為華語片“翻拍寶礦”。韓國電影商場的相似文明背景，足以驗證相通的商業邏輯。

國內對韓國電影的翻拍、“一本兩拍”由來已久，以違法、愛情類型為主，大部分口碑未能逾越原作，票房表現偶有驚喜。另一方面，擅長違法類型片的韓國電影對氣質一脈相承的香港電影翻拍改編頗多。《新世界》靈感來歷為《無間道》，《毒戰》改編自同名港片，韓國製造公司方案將以1億人民幣成本改編《無雙》。

受“薩德系統”等事件影響，自2015年今後，國內再無韓國電影進口，2017年第7屆北京世界電影節無一韓國電影受邀，直到2018年第8屆北京世界電影節有7部韓國電影展映，似乎略有回暖之兆。而翻拍及屬於“中韓合拍”的“一本兩拍”則不受限韓令限制，並可享受國產片待遇。

近年來“一本兩拍”的華語片包含《找到你》《龍蝦刑警》《重返20歲》，翻拍韓國電影的華語片包含《第一次》《分手契約》《我是證人》《捉迷藏》《外公芳齡38》《誇姣的意外》《破·局》《二十歲》《“大”人物》等。其間口碑唯一高出原作的是《找到你》，以豆瓣7.4分高於原作《迷失：消失的女性》的6.9分。而其間的票房成果贏家當屬《重返20歲》《“大”人物》與《比哀痛》，分別以3.65億、3.79億、近10億成果成為檔期內黑馬。

比較剖析這三部影片，均在本鄉化改編方面作出了較大努力。《重返20歲》參加了廣場舞、《還珠格格》、老年中心、打麻將等中國元素和笑點，《“大”人物》參加了假幣案、房地產商、學區房、強拆、警民聯歡等符合中國國情特色元素。《比哀痛》在保留原有故事結構的基礎上，增加了更多本鄉笑料，並將原版的留白結尾變得更加煽情，從編排到攝影都參加了更多台灣純愛片所擅長的小清新風格，但弱於《上一任三》的接地氣程度，使其未能再現《上一任三》的19.4億爆款奇觀。